Koncert kompozytorski „W muzycznej symbiozie”
W minionym tygodniu studenci i prowadzący Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu snuli rozważania o szantach w muzyce klasycznej, pytali, czy muzyka może być polityczna, czy może być ekologiczna, a skoro już mają być sławnymi wykonawcami to jak uniknąć wsiadania w samolot równie często, co Pani Swift. Słowo muzyka nie rozmnożyło się tutaj bez przyczyny. Koło Naukowo–Artystyczne Kompozycji i Teorii Muzyki koordynowało w tym roku XII edycję Studenckiej Konferencji Naukowej Wieloznaczność Dźwięku w ramach Studenckiego Forum Dźwięku. O różnych obliczach muzyki opowiadali prelegenci z całej Polski.
Zwieńczeniem konferencji był koncert kompozytorski. Jak wskazuje tytuł W muzycznej symbiozie inicjatywa służyła znalezieniu wspólnego języka dwóch sfer artystycznych. Przedstawiciele 3 kół naukowych zawiązali międzyuczelnianą współpracę. Studenci Koła Naukowo-Artystycznego Kompozycji i Teorii Muzyki AMKL, Koła Naukowego Katedry Grafiki Artystycznej oraz Koła Naukowo-Badawczego Malarzy ASP – #f(zero)f zostali połączeni w pary. Owoce tego aliansu okazały się wyjątkowo ciekawe. Muzycy i plastycy mieli za zadanie stworzyć wzajemnie inspirujące się dzieła. Każdy miał pełną dowolność w doborze składu wykonawczego i techniki. Ze świecą szukać dwóch podobnych realizacji. Artyści wykazali swoją indywidualność, jednocześnie powierzając drugiej osobie swoje doświadczenie i szczerość w myśleniu o sztuce.
W programie znalazło się miejsce zarówno dla nut nieco bardziej organicznych, imitacyjnych w [D]efflorescence Anastazji Delebarre-Debay, jak i brawurowych eksperymentów z kolorystyką Julii Łabowskiej. Oleś Kulczewicz igrał z harmoniami, do których jesteśmy przyzwyczajeni, by wskoczyć raptem na zupełnie obce terytorium. Karolina Kułaga zdradziła swoją sentymentalność, a Nina Kędzierska przyjrzała się ewolucji człowieka. Na sam koniec salę teatralną wypełnił wscheobecny głos orkiestry topofonicznej z utworu Michała Kulbackiego.
O doświadczeniu sztuki nie jest łatwo pisać. Wypełnia głowę emocjami, z pewnością pobudza w ciele tyle różnych hormonów i enzymów, że nie sposób tego do niczego porównać. Rąbka tajemnicy wspaniałości tworzenia i odbierania mogą nam uchylić jedynie sami artyści. Czwórka z nich zgodziła się udzielić Radiu LUZ krótkich wywiadów, w których opowiedzą nam o swoich pracach.
1. Karolina Kułaga: studentka kompozycji w klasie prof. Grażyny Pstrokońskiej-Nawratil w AMKL; kompozytorka utworu As far as I Can Remember na puzon solo z towarzyszeniem fortepianu.
Wiktoria Kowalczyk: studentka projektowania graficznego na ASP we Wrocławiu; autorka grafiki As far as I Can Remember, sucha igła
2. Oleś Kulczewicz: student kompozycji w klasie prof. Grażyny Pstrokońskiej-Nawratil w AMKL; kompozytor utworu Powidoki przyszłości na obój i fortepian
Gabriel Konieczny: student malarstwa na ASP we Wrocławiu; autor obrazu Widmologia dawnego porządku, olej, akryl, tusz na płótnie
transmisję prowadziła Weronika Szenhofer, realizowali Szymon Lazar i Jarek Maciejewski
tekst: Maja Miśta, red. Dominika Kubat
zdjęcia: Wojciech Chrubasik