Squid
Po debiutanckim Bright Green Field z 2021 roku, który zaskakiwał swoją eksperymentalną odwagą, oraz O Monolith z 2023 roku, Squid podjęli wyzwanie stworzenia albumu Cowards – łączącego surowość post-punku i charakterystyczną dla zespołu nieprzewidywalność z głębszym, bardziej osobistym podejściem do twórczości. Zostali tym samym wyróżnieni tytułem Artystów Tygodnia w Akademickim Radiu Luz.
Zespół powstał w 2017 roku w Brighton, gdzie jego członkowie spotkali się na studiach artystycznych. Od samego początku łączyło ich zamiłowanie do eksperymentowania z dźwiękiem i przekraczania gatunkowych granic. Każdy z pięciu członków grupy pełni wiele funkcji, co pozwala im na wyjątkową elastyczność i swobodę twórczą. Ollie Judge, który jest zarówno wokalistą, jak i perkusistą, nie ogranicza się do jednej roli na scenie. Podobnie, Louis Borlase i Anton Pearson łączą grę na gitarze z wokalem, co sprawia, że dźwięki zespołu są jeszcze bardziej zróżnicowane i nieprzewidywalne. Laurie Nankivell, oprócz basu, eksperymentuje także z instrumentami dętymi, a Arthur Leadbetter łączy rolę klawiszowca z grą na wiolonczeli i perkusji.
Bright Green Field
2021
Squid
W 2021 roku Squid zadebiutował albumem Bright Green Field, który szybko zdobył uznanie krytyków i fanów alternatywnej muzyki. Płyta, wydana przez cenioną wytwórnię Warp Records, o ciekawy eksperyment dźwiękowy, który łączy awangardowe podejście, precyzję art-rocka i post- punkową energię.
Bright Green Field zostało wyprodukowane przez Dana Careya, znanego z pracy z Black Midi i Black Country, New Road. Nagrania miały miejsce w 2020 roku, w czasie pandemicznych lockdownów, co z pewnością wpłynęło na jego dystopijny i refleksyjny klimat. Płyta różni się od wcześniejszych wydawnictw, które opowiadały historie o postaciach, teraz skupiając się na emocjach w mroczniejszym i surrealistycznym kontekście, koncentrując się na miejscach i architekturze.
Album zebrał mnóstwo pochwał za odwagę i pomysłowość. Portal The Line of Best Fit nazwał go „debiutem na wieki”, a krytycy zgodnie twierdzą, że otworzył nowe ścieżki dla brytyjskiej muzyki gitarowej. Bright Green Field to jednak coś więcej niż zwykły album post-punkowy — to głębokie spojrzenie na współczesne lęki, podane z humorem, inteligencją i oryginalnością. Ten debiut nie tylko otwiera nowy rozdział w karierze Squid, ale też pokazuje, czym może być post-punk w XXI wieku.
O Monolith
2023
Squid
9 czerwca 2023 roku brytyjski zespół Squid wydał swój drugi album O Monolith nakładem Warp Records. Płyta, wyprodukowana przez wcześniej wspomnianego Dana Careya, eksploruje nowe muzyczne kierunki, czerpiąc inspirację z natury, folkloru i refleksji nad sobą. Powstała w Wiltshire, podczas improwizacji i eksperymentów, które miały miejsce w trakcie tras promujących ich debiutancki album.
Recenzenci chwalą O Monolith za rozwój brzmienia i głębię emocjonalną. Pitchfork zauważa „wędrujący” charakter muzyki, a NME docenia cierpliwość i pewność zespołu. Dla tych, którzy zdecydują się zanurzyć w tej nieco chaotycznej genialności, album przynosi sporo satysfakcji, choć wymaga on pełnego skupienia. Dzięki tej płycie Squid potwierdza, że jest jednym z najbardziej kreatywnych i intrygujących zespołów na współczesnej scenie muzycznej.
Cowards
2025
Squid
7 lutego 2025 Squid wrócił z nowym albumem Cowards, który stanowi ważny krok w ich muzycznym rozwoju. Płyta łączy artystyczną swobodę z powrotem do surowszych brzmień, oferując dziewięć utworów, które opowiadają o zmaganiach bohaterów z kultami, charyzmą, apatią i moralnymi dylematami. Zespół twierdzi, że to ich najśmielsza płyta do tej pory.
Album łączy typowe dla Squid brzmienie — eksperymentalny rock, post-punk i elektronikę — z momentami chaosu i refleksji. Muzyka jest bogata i różnorodna, czerpiąc inspirację z jazzu, krautrocka i industrialnych dźwięków. Jeśli O Monolith był mroczny i atmosferyczny, to Cowards wraca do bardziej bezpośredniego, energetycznego brzmienia, które pasuje do mrocznych tematów płyty. Gotowość zespołu do stawiania trudnych pytań, badania mrocznych zakamarków ludzkiej natury i eksperymentowania z dźwiękiem sprawia, że wyróżniają się na tle innych artystów na współczesnej scenie muzycznej.
Marcelina Machacz